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说起台湾著名玉器鉴赏家、收藏家,观喜堂玉器品牌创始人林子权先生,业界人士几乎无人不知无人不晓,他被称为“海派玉雕界的时代推手”,在玉雕界有着举足轻重的影响力与号召力。

林子权先生-珠宝快爆

林子权先生作为为数不多的最早的觉悟者之一,十几年来,一直在大陆从事玉文化的研究和玉雕艺术的推广工作。他率先将现代题材引入中国内地的玉雕创作中,创造出许多揉杂古今、贯通中西文化艺术的精彩作品。他将继承优秀传统、弘扬与创新玉器文化作为己任,更是海内外商界屈指可数的佼佼者。

他与上海玉雕界数位大师合作了多年,并通过阅读大量各类型的美学、美术书籍,以最新的观点去激发玉雕师的创作灵感与风格。从题材的选取、美学方向的定位,与合作的玉雕师之间产生共荣的关系——刘忠荣、吴德昇、易少勇、于泾这些内地玉雕界顶尖大师,都在与他的合作中,探索艺术创作上突破与成长。

台湾珠宝玉器业界知名人士皮楚榮先生,著有《观玉见喜》名作,与林子权先生,伉俪情深、珠联璧合。夫妻二人,志同道合,夫倡妇随,皆为玉雕界内之翘楚,夫荣妻贵。

论坛开启之前,擅长书法艺术的皮先生,在中国著名书画篆刻家韩天衡先生的弟子、玉恒堂文化部部长、中国艺术研究院特邀作者彭根木先生的陪同中,挥毫落纸,为“玉恒堂”题字,并由玉恒堂珍藏,无限感恩。

林子权玉雕作品 / 晚妆-珠宝快爆

林子权玉雕作品 / 晚妆


现今玉雕市场现状的“前因后果”


今天我想谈的是“现今中国玉器或艺术品市场的现况”。要想突破今天的现况就要回顾为什么会出现这种现象。显然,今天的现况是以往造成的,有前因才有后果。当然,市场的概况和未来的发展是大家的,每个人的想法和市场环境都不同,我的市场并不代表你的市场,需要我们大家共同探讨。在此,我认为,前因的出发点有两个:收藏市场与商业市场。

(一)收藏市场


成为收藏家需要几个条件:1、要有学识和眼力;2、要有财力;3、要有毅力;4、要时常回顾你的收藏路线是否正确。

收藏家不是在比身家,而是在比有多少收藏品,它是自身文化或企业文化之间的潜在交流。举例来说,从收藏家的投资角度来看,藏品第一年和第二年的价位是持平的,第三年有15%的回报率,收藏超过五年,达到50%的回报率,十年则达100%及以上。在这个过程中可以检视你所收藏的路线和作品是否有达标准,如果没有,应反思问题出在哪里?市场提供许多作品让你去挑,这就关乎切入角度的问题。问问自己,你是否具备这个条件:

你对行业的专业性理解多少?

你对行业项目的艺术性代表多少,你是怎样定位收藏家的等级?

你对市场有多深入的了解,不同类作品在市场有多少量,处于哪个位置?

这是商家和收藏家,一定要具备的条件。有了这几个条件之后,就会产生一个循环式的发展,上述种种回报率就可以在市场上流通。无论对藏家还是商家,或喜好者还是投资者,这都是一个很好的阶梯性模式。这样的模式是可永续经营的,所以这个市场是永远不会消失的,它会随着你的时间和经历去决定你的价值。

林子权玉雕作品 / 乌篷船(正面)-珠宝快爆

林子权玉雕作品 / 乌篷船(正面)


(二)商业市场


从纯商业角度为出发点的经营模式:1、要快进快出;2、要抢占市场和货源;(这只有在行业刚起步的时候才是它的契机点,随着行业的逐渐成熟,这个机会也就消失了)3、以商养藏。

你的定位点和收藏家应是一样的,对你的作品要有一定责任感,对你的产品要有基本认识。不管作品是快速交易或是没办法交易,都应抱持一颗平常心。

要知道,作品在没法交易的时候并不代表它不好,也可能是金额或认知的问题。从以商养藏的角度来讲,一定要有未来性、前瞻性和永续性,如此才能进行下去,当然这是用时间来换取的。

总而言之,这个行业是可以代代相传的,甚至一些百年老店,随着时间的更替,会产生很多的故事,具有厚重感,这就是历史的见证。

当今玉雕市场的基本定位与认知


首先跟大家分享这样一个“假象”。中国作为礼仪之邦,送礼的概念深入人心。若有客人在北京看到非常高端的艺术品,他到一个商场说我需要这样的一件作品,进出十家宣说后,就有十家商场会去找这件作品,最终也只有一个商场能卖出这件作品,那剩下的九件只能压在商场。工厂方面认为现在这件作品可能比较有市场,就大批量生产,这就在无形中误导了大众。现今80%的货都会压在商家和厂家这里,但其中20%的产品又会回到市场,于是市场的冲击是非常大的:每一年的价位都不一样, 但做出来的产品却是一样的、一致的,那这个问题就十分严重了。

林子权玉雕作品 / 乌篷船(上部)-珠宝快爆

林子权玉雕作品 / 乌篷船(上部)


再比如,2010年的成本可能10万就好,12年可能13万,15年达到15万,这个层次是无法分割的。大家的目光都是一直往前看,无法确定自己是在哪一个层次。现今的市场很简单,80%的成交率都是在2万块钱之内,一个生产50万价值的生产商怎么降到2万块?如果你的客人不支持你,你的工人不支持你,市场何来,这个就是现今的问题。

靠商家自己认清楚自己的客源,这个一定是用时间来证明的。不是说别人生产什么,你就跟风去生产什么。玉石这么坚硬的东西很少能被磨灭,你落下的款永远存在。东西做的好,那就是流芳百世,无论是经营商还是厂家,都需要仔细考虑这个问题。

商业市场与收藏市场的划分


首先看自己的定位在哪里。如果选择做商品的话,肯定是要走商业运作,包括相应的材料与工艺,最重要的是它的价位;如果选择做收藏的话,首先要找准自己的定位在什么价位上:是做拍卖级,还是要做中小企业能够收藏的级别,或是做蓝领、白领、金领能接受的级别。有了这样的先决条件,再考究工艺细节,最重要的是内涵,有内涵才能走出去,才能够延伸。没有文化的玉石永远走不长远,只有你的玉石赋予文化载体,赋予其文化声韵,它才能走得长远。

中国的玉雕已经走了几千年了,何以源远流长?一定是源于它经得住“千锤百炼”。玉雕讲究慢工出细活,不管用什么样的工具来代替,这都是亘古不变的道理。鉴于电脑制作的引进,“电脑能做的东西,人要不要做”之课题一直困扰着人们。人跟电脑的区别,取决于文化的赋予和商业的运作,值得你运作的一定要有它的故事,故事性就是它的文化。简言之,你要做一件收藏品,就一定要彰显它的文化。

巧雕《戏剧国粹脸谱》-珠宝快爆

巧雕《戏剧国粹脸谱》


玉雕作品的文化内涵体现及市场乐观程度


如果从工艺这一方面来讲,比较难一点。现今该做的题材已经在做,要去挖掘更深的东西,这就存在交易的问题、作者的启发环境问题等,所以现今的环境可能不允许。

在后继培养问题方面来看,中国专科专业的大学生或者硕士生,没有一个专业专科来培养这个专业。玉雕讲究基本工,前期的工艺训练需要非常扎实,过了相应年纪,反而职业病凸显,工艺延续层面存在问题。

其次在商业运作角度,我们该怎样让买家接受我们的作品呢?要做品牌不容易,短期时间做品牌更是难上加难。所以我十分佩服彭志勇先生,维护鉴赏会这个平台,绝对是一件“吃力不讨好”的工作,他能全心付出,坚持试探,很了不起。

最后,工艺是从感性走向理性,商业是从既成品的理性走向感性,这个规律是定性的。再好的时间点都有属于它的契机,这就要看我们的理解度在哪里,最重要的是知道后要不要抓准时机。假如在最低迷的期间你创作出作品,过了5年、10年市场又回归的时候,那也就成为你的踏板。
 

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